Подписка на блог

РСС — лучше всего

Ещё есть автоматические трансляции в Тумблере и Же-же. Если что-то не работает, напишите мне: ilyabirman@ilyabirman.ru.

Классика

Аудио по четвергам: 3-я симфония Филипа Гласса

В этой рубрике я иногда ставлю что-то давно знакомое и любимое, а иногда — делюсь открытиями. Сегодня второй случай.

На днях нашёл третью симфонию Филипа Гласса для струнного оркестра (1995), где волшебной красоты третья часть:

Она вроде бы по настроению из романтизма, но при этом местами слышится то Вивальди, то, наоборот, Шнитке. Современность в ней выдаёт подчёркнутый неизменный фоновый ритм и резкое завершение, как принято в техно. Мне иногда кажется, что на современную классику оказала большое влияние электронная музыка.

Слушайте целиком — четвёртая часть тоже отличная (начинается в 11:13). Есть ещё первые две отдельно, но они меня меньше впечатляют.

«Интерстеллар» и 10-я симфония Малера

В саундтреке художественного фильма «Интерстеллар» я услышал цитату из пятой части 10-й симфонии Малера, и вот дошли руки показать. Сама пятая часть — это целых 25 минут. Вот кусочек, где впервые звучит эта тема (флейта):

Нас волнуют первые пять нот: Ля-Соль... Фа-Ми-Фа (переслушайте начало фрагмента). Вот они в Интерстелларе:

Неожиданный уход в мажор в конце.

И в другом месте:

Сильная музыка. Но когда знаешь, как там дальше у Малера, хочется большего. А Малер возвращается к этой теме ближе к концу симфонии всей струнной мощью оркестра, у него так:

В моём понимании, это самый мощный фрагмент из всего Малера, хотя целиком 10-ю симфонию мне постичь пока слабо.

2015   кино   классика   музыка

Три оркестрово-фортепианных фрагмента

Ниже представлены три фрагмента из концертов для фортепиано с оркестром. В каждом из них них оркестр, преимущественно, струнными, играет одну из основных тем, а фортепиано дополняет его более сложными текстурами — это такой попсовый момент концерта. Напоминаю, что я не являюсь профессиональным музыкантом.

Второй концерт Рахманинова (1901):

Здесь всё сладко, бесконечно красиво; так, чтобы Чайковскому понравилось и никто не задал никаких вопросов. Спорим, вы и так знали, какой нотой закончится эта 0:05 фраза? 0:14 И тут. 0:28 Праздник, радость и счастье, безоблачное небо. Едва заметная лирическая 0:41 нотка. 0:53 Ага.

Третий концерт Прокофьева (1921):

Здесь уже не так однозначно. 0:03 Натяжка. 0:15 Чуть легче... 0:27 Опа. Вызов, не все ходы очевидны, нет желания сделать просто красиво, создано напряжение, — но потом 0:44 оно снимается.

Концерт Салонена (2007):

А тут напряжение такое, что невозможно расслабиться ни на секунду. 0:06 Ах! 0:10 Ой. 0:15 Но почему? 0:26 С ума сойти! 0:32 Кто бы мог подумать, он придёт именно сюда? Почему? И ещё один поворот 0:44, снова всё очень спорно и сложно. 1:00 Здесь Салонен награждает слушателя ожидаемой радостной нотой, но сразу же уходит обратно в лабиринты — 1:04 Охо-хо! 1:12 М! 1:16 М! 1:30 И хрен вам, а не разрешение.

Этот вот кусок я могу переслушивать бесконечно. В таких случаях я всегда задаюсь вопросом: как он догадался? Как он понял, что должно быть именно так? Я даже напеть бы этого не смог, потому что все интервалы непонятные. В случае с Рахманиновым этого вопроса не возникает, потому что ходы намного более очевидны. А Прокофьев, кстати, местами до сих пор взрывает мозг.

Интересно, как изменяется музыка со временем.

2014   классика   музыка

Классическое пение

Ненавижу классическое пение, это пытка для ушей. Особенно омерзительна опера. Там издевательство концентрированное. Вообще непонятно, как люди добровольно на это идут. Но тут всё просто с практической точки зрения: оперу я не слушаю, мои уши в безопасности.

А вот действительно опасное явление — это симфонии с вокальными частями. Вот у Малера, например, вторая. Мощная первая часть. Красивая вторая. Смешная и интересная третья. И потом вдруг — херакс! — УуУуУУ-рИиИиИ... Ё! Еле успеваю стоп нажать. Что ж за херня? О чём он думал? Написал бы оперу с этой фигнёй, зачем вносить сумятицу? При том, что в следующей части опять хорошая музыка же.

Или на Ютюбе концерт, бывает, смотришь. Всё хорошо, чинно-благородно, балдеешь. И тут выходит на сцену дама в красном платье и давай орать надрывно-дрожащим голосом. Прямо возмутительное неуважение и к слушателям, и к музыкантам. Где совесть? Где воспитание? Ты на концерте, давай-ка потише, тут люди музыку слушают.

2014   бесит   классика   музыка

Конец третьей и начало четвёртой симфонии Брукнера

Вот самый конец третьей симфонии Брукнера:

А вот самое начало четвёртой:

Такое ощущение, что четвёртая — непосредственное продолжение третьей. Как будто он поздно ночью дописал третью, а с рассветом уже взялся за четвёртую.

Кстати, в Википедии про третью симфонию написано:

Концерт получился совершенно провальным: венская публика, и без того недолюбливавшая Брукнера, постепенно покидала зал. Оркестранты, отыграв симфонию, также поспешили уйти. Брукнер остался в пустом зале в окружении немногочисленных учеников и последователей, среди которых был Густав Малер.

Удивительно сильный человек был Брукнер, похоже. Провалы заставляли его не опускать руки, а переписывать свои симфонии по десять раз, пока они не получались безупречными. С одной стороны, это разрывает всем мозг сейчас, потому что всё время непонятно, какая версия когда имеется в виду (исполняют не только самые последние версии; у разных дирижёров разные предпочтения). С другой, в результате из всех его симфоний мне не удалось найти ни одной плохой.

2014   Брукнер   классика   музыка

Кусок из 4-й симфонии Брукнера

Как Брукнер меняет настроение туда-сюда и сколько способен придумать небольших движений, чтобы увести тему в любом направлении и окрасить как угодно — это просто чудо. Я подробно писал о его 8-й симфонии, а сегодня хочу поставить кусочек из финала четвёртой:

Мне всё время не хватает разрешения существующих средств воспроизведения, чтобы показать, что именно мне нравится в каком месте, на что я обращаю внимание и к чему хочу его привлечь. Я мечтаю сделать когда-нибудь нормальный веб-плеер, где можно будет всё со всех сторон подписать и подрисовать. А то большинство людей не замечают нифига, сколько всего в хорошей музыке происходит.

Но когда речь идёт о классике, можно хотя бы открыть исходный код и врубить подсветку синтаксиса:

Картинка увеличивается по клику. Цвета, ясное дело, мои, и ничего конкретного не значат кроме некоего условного настроения. Вот в начале трудно, но в 0:29 победа, и вдруг 0:44 — ох... и 0:52 совсем ох. В то же время, 1:06...1:15. А под конец столько сиропа прям, аж неловко.

Подкрашено то, что я хорошо слышу и выделяю для себя из всего этого. Остаётся только позавидовать профессиональным музыкантам, а особенного дирижёрам, которые слышат и понимают в деталях всё, что написано.

2014   Брукнер   классика   музыка

Фрагменты репетиции Дудамеля

Дудамель репетирует гениальную 5-ю симфонию Шостаковича с неродным ему оркестром:

Забавно, что он извиняется перед музыкантами, когда их перебивает.

1:35: Slow... Непривычная трактовка, клёво.
1:45: Oh, but it’s too piano, the last note. О да.
2:11: Ух!
3:15: Хочет не громче, а тише, но с вибрато.
4:20: It’s not really a diminuendo. It’s only to have more intensity but less sound. Похожий случай.
6:19: Let’s have more sarcastic this place...
6:35: Хочет немного отклониться от текста, извиняется перед Шостаковичем, глядя вверх.
7:01: Give a little bit more there. So beautiful... A little bit more ugly.

2013   классика   музыка   Шостакович

Промс-2013

Фестиваль классической музыки «Промс» проходит в Лондоне с 1895 года. Каждое лето два месяца подряд в «Альберт-холле» лучшие оркестры играют лучшие произведения. Если посмотреть в программу на это лето, то вот что мы видим в начале (выписал то, что знаю):

12 июля Сергей Рахманинов «Рапсодия на тему Паганини»
14 июля Игорь Стравинский «Весна священная»
15 июля Густав Малер Симфония № 5
16 июля Сергей Рахманинов Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
Карл Нильсен Симфония № 4
19 июля Роберт Шуман Концерт для фортепиано с оркестром
Сергей Рахманинов Симфония № 2
21 июля Пётр Чайковский Концерт для скрипки с оркестром
Дмитрий Шостакович Симфония № 10

При этом 5-я симфония Малера, 2-я симфония Рахманинова и 10-я симфония Шостаковича входят в число моих самых любимых симфоний. Ссылки в табличке ведут на мои посты про них. 10-я Шостаковича-то просто лучшая симфония в мире, как я уже вам сообщал (её ещё и Гергиев играть будет). Просто удивительное совпадение, что всё это попадает в одну неделю, как будто специально для меня программу составляли.

Короче, вывод напрашивается сам собой. С 13 по 22 июля буду там (обойдусь без «Рапсодии на тему Паганини», на всё остальное пойду). В этой связи закономерный вопрос — что ещё делать в Лондоне в это время? Куда сходить? Что посмотреть? Может, надо сгонять в Бат? В Бристоль? В Брайтон? Или не обязательно на букву Б? Оксфорд? Кембридж? Пишите: ilyabirman@ilyabirman.ru.

Кстати, вот что ещё бы я послушал, если бы мог остаться в Лондоне до середины сентября:

29 июля Дмитрий Шостакович Симфония № 11
2 авг Сергей Рахманинов Концерт № 3 для фортепиано с оркестром
3 авг Людвиг ван Бетховен Симфония № 5
8 авг Гектор Берлиоз «Фантастическая симфония»
9 авг Густав Малер Симфония № 2
20 авг Ян Сибелиус Симфония № 2
21 авг Ян Сибелиус Концерт для скрипки с оркестром
22 авг Сергей Прокофьев Симфония № 5
23 авг Дмитрий Шостакович Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
Симфония № 6
24 авг Дмитрий Шостакович Симфония № 5
29 авг Антон Брукнер Симфония № 7
6 сен Антон Брукнер Симфония № 8

Скрипичный концерт Сибелиуса — один из любимейших скрипичных концертов. 5-я симфония Прокофьева в последнее время стала моей любимой его симфонией. А 5-я симфония Шостаковича — это просто вообще гениальная вещь, прям почти как 10-я. Про 8-ю симфонию Брукнера я уже писал.

Так что если вы планируете быть в Лондоне в какое-то такое время, не пропустите.

2013   классика   Лондон   мир   музыка

Приложение про девятую симфонию Бетховена

Один из важнейших принципов представления информации, о котором мы говорим на курсе — параллельное изложение (кстати, записывайтесь на 8—11 июня). Хорошая инфографика помогает одновременно смотреть на разные аспекты изучаемого объекта или явления, рассматривать его с разных точек зрения, разными способами, в разных системах координат, подталкивая зрителя к сравнению, анализу, выявлению закономерностей. Простые примеры параллельного изложения: моё расписание 13-го поезда, бюрошный договор.

На днях я нашёл гениальное приложение для Айпада — про 9-ю симфонию Бетховена. Оно использует параллельное изложение на всю катушку, делая изучение симфонии бесконечно интересным.

Симфония записана в исполнении четырёх оркестров. Между исполнениями можно переключаться прямо во время воспроизведения (слева). На схеме сцены в центре динамически отображается, какие инструменты играют в какой момент. На полосе под схемой — короткий текстовый комментарий к играющему фрагменту (меняется каждые 2-3 секунды). Видите, слово фуга подчёркнуто пунктирчиком? По тапу появляется объяснение термина. В левом нижнем углу схемы — переключалка между ней и более подробным текстовым описанием. Справа — переключение в видеозапись играющего оркестра (музыка не прекращает играть).

Внизу — таймлайн текущей части. Сама часть выбирается выпадайкой наверху. Если начать вести по таймлайну пальцем, он подсвечивается разными цветами, изображающими, где какая тональность. В правом углу бежевой панели — кнопки перехода в партитуру.

По партитуре в реальном времени движется линейка, показывающая, что сейчас играет. Партитура доступна как полная, так и адаптированная, где показаны только основные инструменты, звучащие в данный момент (целиком влезает в экран). Читать можно в трёх режимах: стандартную нотную нотацию, блочную схему (очень компактная, следить за темой удобно) и оригинальную рукопись 1825-го года. Всё движется в реальном времени вместе с музыкой. А если начать скроллить партитуру самому, музыка будет следовать за твоими перемещениями. Над партитурой тоже размечены и закодированны цветом тональности.

Что это всё даёт? Можно читать текст партитуры и текстовые комментарии сверху, а можно слушать музыку и смотреть на живую схему оркестра. В любой момент можно менять комбинацию аспектов, переключать оркестры, способ отображения партитуры, перематывать музыку или смотреть видео.

Это просто чудо, обязательно установите себе.

Приложение изначально бесплатно, но в нём доступен только фрагмент симфонии, произведение целиком открывается за деньги. Однако фрагмента достаточно, чтобы понять механику.

2013   Айпад   дизайн   инфографика   классика   музыка   софт

8-я симфония Брукнера

Крутейшая вещь. Симфония Симфониевна. Гениальна в своём развитии: отдельных тем очень немного, но работа с ними просто сумасшедшая.

I. Allegro moderato

Мне нравится начало (1:15...2:33) сочетанием неопределённости и однозначности. Неопределённость в настроении, однозначность в смысле: здесь формулируется идея всей почти полуторачасовой симфонии. В одни моменты кажется, что тут всё торжественно и однозначно, но иногда вдруг всё переворачивается и становится очень тревожно. Лирика: 2:00...2:08, и вроде к 2:12 некое успокоение, но потом сразу опять буря! ...2:32. Прекрасное: 2:46...2:54, делайте громко. Но это опять очень коротко, в 2:58 снова непонятно, всё-таки, тут всё хорошо или всё плохо.

В 3:15 задаётся вторая тема первой части. Потом чего только с ней не будет. Брукнер просто поражает меня тут способностью до бесконечности развивать дико простые, как кажется, темы. В 3:55 опять всё торжественно, в 4:08 вообще благодать и умиротворение. Стало быть, всё хорошо? Но к 5:08 снова сгущаются тучи. Страшно: 5:22... Ничего страшного: 5:36. Победа: 6:08. Хрен там: 06:17. Отследите это всё сами, страшно интересно и красиво.

В 8:35 возвращаются вариации на вторую тему. Сколько всего можно с ней сделать? Интересно: 09:08...09:16 (9:12!). И, оказывается, из неё, из этой темы так вот постепенно прорисовывается основная идея из вступления: 09:35...09:52. Как так можно вот соединить? Ну тут ничего не пропустишь, всё круто. 10:38 — всё одной нотой. И к 12:30 — снова ко второй теме. В 13:22 ещё, ещё вариации.

С 13:56 — заход на финал первой части. Ещё в 14:40 тепло и солнечно, но в 14:55 погода снова резко портится. Финал выходит весьма трагическим. Исходная идея одной нотой. Нет, 15:40 ещё не конец, надо ещё доиграть. Робкий возврат ко вступлению, к полной исходной идее, постепенное упрощение (16:15, 16:30) и, в итоге, её окончательное разрушение (16:50).

II. Scherzo. Allegro moderato

Тут сразу (17:00) очень простая тема, за которую легко зацепиться (17:05...17:09). Оказывается, она тоже очень важная — намёки на неё будут и в третьей, и в четвёртой части. Первое предложение: 17:00...18:20. Это всё одна мысль, соберите её в голове. Вот это очень здорово: 18:02. И дальше к 18:46 вырисовывается та же тема. Вариации, вариации. Красота: 19:00...19:06. И ещё раз первое предложение целиком: 20:02....21:22 (или я что-то упускаю?). Эх, хорошо: 21:04.

Дальше другая история: 21:24. Красиво: 22:48. Любопытно: 23:10...23:30. И ещё раз: 23:55. Ух: 24:14; 24:35. И снова к началу: 25:16...26:36. Я специально не сравнивал, но у меня такое ощущение, что он каждый раз прямо дословно повторяет тот кусок, который первое предложение. Блин, ну вот это как круто каждый раз: 26:18! И вот это мне очень нравится: 27:02...27:22. И потом ещё раз. Конец: 29:43.

III. Adagio. Feierlich langsam, doch nicht schleppend

Эта самая длинная, и поперву может показаться, что не по делу; что затянуто. Но всё в порядке. Сначала нужно связать в одну мысль отрезок 30:19...33:28 (31:22...31:29 — заметили, что это намёк на вторую тему из первой части?). Это прям красота-красота. Вот кусок ...32:17 заканчивает, но мысль проодолжается, не теряйте концентрации. Тут 32:17...32:37 как бы ответ на сказанное ранее, а потом 32:37...33:28 — прекрасное заключение (33:04! 33:07! 33:13! 33:23). Ну и как нетрудно догадаться, потом (33:30) ещё раз та же мысль повторяется. Но чуть иначе — в кратком изложении. Уже в 34:37 заключение (35:00! 35:03! 35:09), тоже чуть сокращённое.

А вот дальше следующая мысль (35:24) неожиданно подводит снова к теме из второй части — 35:50...36:02 (м?), и ...36:50. Ещё вариация: 37:22...38:12 (37:49!). Очень-очень умно и изобретательно всё, прямо ах.

39:05 — возвращение к мысли из начала третьей части, но опять иначе. Больше драмы: 39:53. 40:30, 40:50 — тут вот намёки уже другие на вторую тему из первой части, и потом из них собирается такая штука: 41:13...41:50. Высший пилотаж. Сразу понятно, ради чего слушать симфонии вообще надо. А вот 42:36...43:14 — снова штука про тему из второй части, и ещё раз, совсем прекрасно: 43:22...43:55.

Кусок с 44:44...50:00 я не очень понимаю, какое отношение к чему имеет. Но может это расслушать ещё надо. Есть там красивые места. А фрагмент с 50:00 очень круто заканчивается в 50:50 аккордом, которого совсем не ждёшь, такой облом-сюрприз. И в 51:20 — снова к заключению исходной мысли этой части, причём как-то более убедительно: 51:43!, 51:49?.., 51:56! Уже знакомая штука (52:16), которая должна бы подвести к теме из второй части, вместо этого превращается в намёки на исходную мысль части, но другими инструментами.

Такая длинная третья часть очень в тему перед эпичнейшей четвёртой.

IV. Finale. Feierlich, nicht schnell

Тут такое грандиозное вступление (56:30...57:32), что сразу крышу сносит. Восстание идеи из первой части, но в совсем новом качестве, с новой силой. Непонятно, что после такого может происходить ещё 20 минут. 56:51 — респект литавристу прям. Это, кстати, лучшее исполнение этого куска, что я слышал — у всех остальных вяло получается.

Куски 57:58... и 59:49... интересно перекликаются с теми штуками из третьей части, которые заканчиваются намёками на вторую часть. Ну, вы же понимаете, о чём я, да? 1:00:35...1:01:22 — новая тема. И красота: 1:01:23...1:01:46. А вот ещё новое! 1:02:20... 1:02:42... 1:03:57... Намёк на вступление: 1:04:10...1:04:34. Возвращение к теме из вступления: 1:06:30...1:06:40 и 1:07:03...1:07:40. И вот это не пропустите: 1:10:00. Ах!

В 1:14:22 кажется, что это что-то совсем вообще новое, но если вслушаться, есть почти незаметные намёки на тему из второй части. И вдруг: 1:15:29 — это же почти то, с чего началась симфония (для внимательных). 1:16:22 новая тревожная штука, но снова знакомая. 1:16:50 — та-дам... 1:16:59 — та-дам... Да, возвращение к самое первой идее всё отчётливее. И — 1:17:30 — заход на финал. Здесь вообще фокус — играется тема из второй части, но с длительностями нот из темы начала первой. Все идеи слились воедино. 1:18:30.

Я пока у Брукнера больше вообще ничего не слушал. Но, похоже, надо.

2013   Брукнер   классика   музыка   обзоры
Ранее Ctrl + ↓